热美文网

搜索
  • 您的当前位置: 热美文网 > 个性网名 >

    情侣id三字古风楚辞(精选网名93个)

  • 发布时间:2023-09-12 09:46 编辑:admin 点击:
  • 情侣id三字古风楚辞

    1、古绝比转简单,故先说。不必讲平仄,不必讲对仗,只要押韵就行。

    2、10红颜醉♡&倾君心♡(情侣id三字古风楚辞)。

    3、这种“感性的宗教”如灵感的火星,散播在十九世纪之交的观念论和浪漫派的灵思之中。1792年至1798年间,荷尔德林的诗化教养小说《许佩里翁》整个就可以读作这种感性宗教的演绎:“圣美之长子是艺术,圣美之娇女是宗教,而宗教乃是对美的挚爱。”在荷尔德林看来,给诸神以诗意的命名,就废黜了康德在宗教的“理性普遍精神”与“历史殊异要素”之间的区分,预示着尼采狄奥尼索斯精神之崛起,以及一神教与多神教的和解。神话的记忆,不仅比批判的综合具有更为巨大的涵濡力量,而且比想象力的游戏更加激荡人心。淑女导师狄奥提玛训示许佩里翁说:只要有这种感性宗教的涵濡力量,“你就是一个民族的导师,教化全体俗众。”(15)《纲领》称诗为“人类的女导师”(LehrerinderMenschheit),从而赋予了诗以崇高的尊严,这种想法或许就直接来自于荷尔德林。希腊人的艺术与宗教包罗万有,形态丰富多彩,就是“永恒的美”和“完美的人性”之真正娇子,也就是个体绝对自由的永恒象征,以及感性宗教的典范。荷尔德林最后让神圣的女导师狄奥提玛选择在火中飘逝而离开大地,则将一种灵性升华在尊贵的诗兴中。诺瓦利斯则将这种“感性的宗教”化身在少女索菲身上,让悲情汇入深不可测的新天新地,在少女的目光里驻留永恒。以淑女为中介建立一种感性的宗教,同样也是F.施莱格尔的教养小说《卢琴德》的核心诉求。闲散无聊而渴望无限的男主人公在众多淑女的引领下一步一步地提升精神,磨砺意志,由情欲而至情爱,由情爱而至圣爱,便是“感性宗教”以诗学方式展开的戏剧,且不乏“绝对悲剧”色彩。因为其放肆的色情描写和张狂的颓废渲染,《卢琴德》的惊艳引发了俗众的惊骇,招来指摘与谴责无数。柏林传教士和宗教思想家施莱尔马赫(F.D.E.Schleiermacher)却从“感性宗教”的角度为它辩护,不是因为这小说的技巧多么卓绝超群,而是因为它刻画宗教感情入木三分。施莱尔马赫为之辩护的根据,则表达在他《论宗教》讲演中:每个人的内心皆属神圣,每个人都与宇宙普遍感通,每个人都和神圣的生命同契合道。所以,宇宙在心灵,神圣在生命,人性在不断的塑造之中,一切发现都带有“圣洁的羞涩”,以及“心甘情愿的袒露”。(16)所以,《卢琴德》的一切色情描写,都只不过是感性宗教的象征性表达,或者感性宗教的伟大布道,是对人的属灵生命的肯定,以及对“绝对自由存在”的赞颂。甚至我们还可以说,《卢琴德》乃是诗学方式呈现的“新神话”。化名为“路多维科”,F.施莱格尔在《谈诗》之中对“新神话”做了这么一种表述:“新神话”乃是造自精神深处的“最高级的美与秩序”,是期待着“爱”来触摸的“混沌之美与秩序”。(17)观念论和浪漫派便沉湎于这么一种混沌之美与秩序,而同清楚而明白的理念及其世俗的政治观念相对立。

    4、首先,希腊神话审美主义表现了权力的制序化功能。诚如布克哈特所说,“神话总是作为一种强大的力量统治着希腊人的生活……它照亮了希腊人的整个现实生活”,从神话之中发挥出来的宗教直觉传递着一种伟大而深邃的道德意识,因而希腊神话是一首对自然的无限充满了深情赞美的颂歌。(4)在古代多神论达到鼎盛阶段之后,神话审美主义怀着“形象的意志”建构出了反对“实在专制主义”的宇宙形象,而阻挡“必然性的温柔之弓射杀人类生命之箭”,“重新把人定位在神权领域之中”(AM:20)。这就是目无纲纪、犯上作乱的提坦众神的故事所象征的“权力分割”,“权力分割”完成了巩固宇宙整体有序的“制序化”过程。大地之神该亚把圆月弯刀交给儿子克罗诺斯,让他割去天空之神乌兰诺斯的生殖器,并将它扔向大海,在精液与海水的恐怖浪花里诞生了美神阿芙洛蒂特。蛇发女妖墨杜萨的眼光有生杀予夺的力量,在她邪恶的一瞥之下,生命会变成石头,但英雄帕尔修斯斩首墨杜萨,用她的头像装饰抵御顽敌的盾牌。克洛诺斯神话表明,残暴的“实在专制主义”被征服了,而且被转化为审美的象征。帕尔修斯神话表明,恐惧与惊骇的“实在专制主义”被征服了,而且被转化为抵御敌人的力量。而这一切都是靠命名来实现的,通过命名将混沌变为明晰,将陌生化为亲近,同时赋予生命以征服惊骇与恐惧的力量。希腊人为陌生之物命名与叙述生命体验的能力,表明神话已经成为一种超越的标志、一种距离的确立、一种对于严酷心酸经验的慰藉。

    5、那儿正朝我们走来的那位神回首又徘徊。(情侣id三字古风楚辞)。

    6、良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院。

    7、1衬歌酒&饮醉酒

    8、0拂晓城&殇月夜

    9、如前所述,席勒撰写哀歌《散步》和论文《论素朴的诗和伤感的诗》,歌德写作和发表《罗马哀歌》,随后荷尔德林长歌浩叹,五大哀歌问世,一代哀歌诗人崛起,德语哀歌那种一盘散沙状况突然改观。为了解释这场世纪激变,仅有诗史、韵律技术史和文学进化史的视野是远远不够的。这场激变关涉于一种现代精神气质的剧变,所以必须看到,1790年代的哀歌境况同康德、席勒、荷尔德林、诺瓦利斯等人所缔造的现代美学之崛起,存在着一种绝非巧合的关联。一方面,特有的哀悼心境,或更为虚灵的忧郁情境,决定了德语哀歌之存在,并被固定为一种持续冥想的沉吟之作。另一方面,现代美学与文学理论悄然兴起,对诗文之风潜移默化。二者之间休戚相关,合力推进文史进程。而如何充分地解释这种关联,则对文学研究的方法论提出了挑战。这种复杂而隐性的关联秘而不宣,但它提醒我们注意,不要大而化之地效法流行做法,仅仅单方面地采用文学理论的术语来定义哀歌诗体与文学理论的关系。相反,我们势必讯问内在于二者之中为哀歌诗体与文学理论所共有的难题。如果将这个内在难题置放在现代性语境下,我们就不难发现,正是剧变的生命体验与剧变的时间意识导致了德语现代哀歌的转型。毋庸置疑,时间在现代美学与文学理论之中占据了核心地位,因此一种清楚明白的时间之维也就塑造了哀歌诗体,及其更为广博的审美意蕴。而在德语文学史上古典向浪漫的转折点上,这种情形尤为显著。毋庸争论,聚焦于韵律、音调、诗学的历史影响及其诗体的自觉运作,而对哀歌进行形式上的解读,这种研究确实有价值。然而,德语哀歌研究还有待确立一项非常特别的目标。1790年代以降,哀歌之维开始铺展,渗透到文学艺术之中,甚至决定了美学之绝对悲剧品格,故此就不妨将“哀歌性”(theelegiac)视为现代性审美创造的确定特征。浦弗(ThomasPfau)就此断定,“象征体系的创造与理论话语的缔造,方式林林总总,及至18世纪末和19世纪初,都呈现出高度敏锐的自觉,并且总是断然脱胎换骨,面目全非。此等境况反映了现代性(modernity)之标新立异——它自诩为一个“新纪元”(epoch),可是这个纪元反过来又基于一种天翻地覆三生劫的线性世俗化(secular)时间意识。”(着重号原有)(8)这就启发我们,将哀歌诗体置放在现代性语境下,在现代精神气质、历史新纪元与世俗化进程之复杂关联中来审视18世纪末德语文学的剧变。自文艺复兴以降,解放意志笼罩泰西,感性生命之解放,理智材质之解放,德国宗教改革又添加良知德性之解放。多重解放诉求,将欧洲推入一个无限奋勉而驰情入幻的“博放时代”(theageofexpansion)。(9)欧洲之博放时代,人文主义被升华到天地之间,人文恣肆,而神力衰微,观乎人文以化成天下。于此等意义上,哀歌不必哀,作为一种诗体的哀歌亦不免脱去形骸。在德国诗人手上,它成为一种灵性的符号,一种情感结构,一种历史哲学的憧憬,一种人文化成的方法,其中张力弥满,潜能涌流,唯物而且辩证。

    10、闻砧声捣,蛩声细,漏声长。

    11、天玺

    12、花自漂零水自流,

    13、出自孟浩然诗句《秋登兰山寄张五》。心旷神怡,自我欢悦。怡,是一种心境,更是一种人生态度。

    14、……

    15、  《纲领》残篇之中,这个遥契古代灵知主义的“超越之灵”,就是“自天而降的崇高之灵”(einhöhererGeistvomHimmmel)。它是理性神话的硬核,感性宗教的根基,以及人类“最后的伟业丰功”(daslezte,grösteWerkderMenschheit)。

    16、 陌上逢-尘中醉

    17、人间有两位最主要的神,一位是女神得墨忒耳,即是地母——随便你叫她哪个名字——她用固体粮食养育凡人;继她而来的是塞默勒的儿子,他酿造液体葡萄酒送给人类,弥补营养的不足,减轻那可怜人的忧愁,在他们喝足了葡萄酒的时候;他还奉送睡眠,使他们忘却每天的痛苦,此外再没有什么解除痛苦的药物了。(10)

    18、南北朝:佚名

    19、东风恶,欢情薄。

    20、第六阙提示了希腊极乐世界的衰落。诗人劝勉世人珍惜众神的荣耀,珍藏众神的真理。但希腊之辉煌毕竟属于过去,而希腊的伟大正在于它的衰落。希腊世界极盛而衰,难免花果飘零之命。此乃浪漫主义对于古典时代的典型想象,也是荷尔德林之希腊史观的核心。诗人敏锐地感到,“诸神的舞蹈不再娱乐人们”,“圆满地结束了慰藉人的庆典”。有舍必有得,诗人便在“舍弃中借力于真正的历史逻辑,西方全部历史就向诗人敞开”,“历史的‘深不可测的寓言’与希腊传说的诗学,当下就走到了一起”,因此“希腊古人的俗世性和基督教-西方灵魂的内在性,也是我们自己所承担的不可把握的重负”。(1)

    21、忆梅下西洲,折梅寄江北。单衫杏子红,双鬓鸦雏色。西洲在何处?两桨桥头渡。日暮伯劳飞,风吹乌臼树。树下即门前,门中露翠钿。开门郎不至,出门采红莲。采莲南塘秋,莲花过人头。低头弄莲子,莲子清如水。置莲怀袖中,莲心彻底红。忆郎郎不至,仰首望飞鸿。鸿飞满西洲,望郎上青楼。楼高望不见,尽日栏杆头。栏杆十二曲,垂手明如玉。卷帘天自高,海水摇空绿。海水梦悠悠,君愁我亦愁。南风知我意,吹梦到西洲。

    22、语出王羲之《兰亭序》。有聪慧知礼,端庄大气的气质。

    23、中国文化博大精深,每个人的名字背后,或多或少都有文化做支撑。所以,即使你不知道父母当时为何给你起这个名字,但是你名字本该有的文学底蕴已经存在。

    24、《将进酒》是唐代李白沿用乐府古体创作的古体诗。

    25、厌世者、独孤城

    26、这位“默默无闻的精灵”作为天神中最后一位离开人间的基督,依依不舍,留下痕迹,证明自己曾经到来和即将重现。这一痕迹就是他自己,在耶稣基督的圣餐上:

    27、三﹋生石&三﹋世缘

    28、(理所当然怪异之物,不复栖居大地

    29、我爱她 ♥ 我碍他

    30、酒醒时往事愁肠。

    31、长-短短-长-短短-长//长-短短-长-短短短

    32、此曲开头由廖昌永友情演唱,悲壮而深情;宋祖英的演唱道出了作者的万般无奈,哀婉而凄切;陈道明的倾情朗诵更是锦上添花,生动地表达了诗人眷恋之深和相思之切。

    33、正如,每个人的名字都是一首诗,你的名字里,也藏着最美的“诗词”画意,你知道吗?

    34、闻天。《鸿雁之什•鹤鸣》:“鹤鸣于九皋,声闻于天”。

    35、红颜欢ご&伊人笑ご

    36、 柒挽萦-久黎怅

    37、梦✿中他&梦✿中她

    38、到了现代,在新文化的冲击之下,很多人取名字不太讲究。但是还有更多的人为了高大上,和有文化感,依然在参照国学经典书目。

    39、第七阙描写西方世界的黑夜。在历史过渡环节,诸神转身忧叹离去,留下一个贫瘠荒芜的黑夜。柔情似水,宽宥如地,黑夜具有涵养信仰、滋生神性的雅量。诗人,作为黑夜的祭司,模拟酒神之步态,走遍大地,预期弥赛亚的再度降临。

    40、《江城子》

    41、停留世&断流生

    42、在第一个三阙合一之中,荷尔德林将席勒所界定的哀歌意境提升为一种精神的样本。诗人的吟唱中,西方世界陷入了一种分裂的时间(reissendeZeit),即“风驰电掣的时间”,它把西方世界扫进深渊。分裂的德国,国势孤危,“寂寞”与“喜乐”并存,繁忙的闹市与孤独的歌者同在。无论白天还是黑夜,那里都呈现一派忙碌的景象:白天人们各自为生计忙碌,夜晚为算计一天的收获忙碌,岁岁年年为“面包和葡萄酒”忙碌。但是,人们为了吃饱喝足穿暖而奔波劳累,虽换取了生活的充实,却忘却了生活的意义,渐渐沦为生活的奴隶。整日的劳累换来的幸福,被诗人感受为“贫瘠”,也就是说,除了物质欲望的满足,人们状若行尸走肉,仿佛拖着沉重的脚镣,在黑暗中茫然前行。在这贫瘠的黑夜,诗人是清醒的,以孤独的歌者自况,他演奏着美妙音乐,应和着自远方飘来的微茫的歌声,立刻勾起了人们无限的遐想。记忆像离弦的箭,射向遥远的神圣之夜。泉水的流逝,暗示时间的一去不复返。那回荡在暮色里的钟声和更夫报钟点的声音,不断地敲打着诗人的心房,警戒诗人不要随波逐流。赋予诗人无限思绪的沉醉之夜来了,诗人那孤独单纯的背影与围坐一团的世人认真盘算的功利表情形成了鲜明的对照。诗人真诚地邀请,邀请人们回到对古希腊的神圣记忆中去,令其能够重新感受古希腊神秘而又神圣的狂欢庆典,同时也希望古希腊的辉煌重新照亮黑暗的“西方”。

    43、“敏捷诗千首,飘零酒一杯”的敏

    44、第一阙描写夕暮的小镇。月色凄迷,晚祷的钟声飘荡,气氛更添肃穆。而游吟诗人孤独地弹唱,思念远方的恋人,或者已经远去的青春岁月。月光照耀的群山之巅,不速之客不请自来,那是一位陌生的女子,如飘风流云而至,忧伤而又粲然。

    45、君不见,

    46、《行香子》这首词表达了作者对亡夫深切的思念和生死离别的孤凄心境,歌曲充满韵律美,曲调哀婉。宋祖英唱出了诗人面临国破家亡、颠沛流离现实的悲苦。

    47、相思碑、指间砂

    48、(桑德罗·波提切利( SandroBotticelli)作品《维纳斯的诞生》,约1485年)

    49、赋予我们超脱和神圣的陶醉。

    50、雪晴梅香暖

    51、望你暖! ♥ 念你安!

    52、遍青山啼红了杜鹃,荼蘼外烟丝醉软。

    53、依据墨迹测定而得到的准确证据,这份文献被认为出自黑格尔的手笔,而被编入黑格尔早期文集。但罗森茨威格发现,文献中的内容同黑格尔其他早期著述不一致。因为这份断简残篇之中那种绝然定断而斗志昂扬的语气和文风同黑格尔格格不入。沉湎于神学政治以及历史考辨的早期黑格尔,被圈里同仁戏称为“黑格尔老人”。从文风和语调看,最有资格成为这份文献作者的,是耶那浪漫派的成员之哲学家谢林。1796年,在莱比锡任家庭教师的谢林到过法兰克福,而诗人荷尔德林也此担任家教,或许是荷尔德林启发了谢林的灵感,或者是荷尔德林口授而谢林代笔,留下了一份“拓展”的思想纲领。

    54、 绝城歌-倾城恋

    55、踏进松树林,步入葡萄园,从那儿起

    56、(明)汤显祖

    57、《游子吟》

    58、(左起:诺瓦利斯、荷尔德林、奥古斯都·威廉·施莱格尔、弗里德里希·施莱格尔)

    59、♥相思血&♥柳春红

    60、这首歌曲哀切悠长,情感表达由弱到强,直至激昂,表达出词人对晚年残秋景象的悲切和不甘。

    61、那位徘徊流连的“浪漫主义将来之神”,究竟是何方神圣?海德格尔猜想,“自从赫拉克勒斯,狄奥尼索斯以及耶稣基督这个‘三位一体’弃世而去,世界时代的夜晚便趋向于黑夜。”(9)而那位徘徊流连的“浪漫主义的将来之神”,就必须是能代替这个三位一体的弥赛亚,即世俗性的希腊和内在性的基督教西方在精神上彼此涵化而生育的新一代诸神。弗兰克经过细密的文献考证,将诺瓦利斯、谢林、黑格尔、施莱格尔兄弟同一主题的思考作为参证,提出“浪漫主义的将来之神”乃是共同体之神,是基督与酒神的合体。

    62、楚辞体的形式

    63、灵知之“灵”(gnosis,pneuma),源自希腊语,表示认识、知识,但不是一般格物而获致的“知识”,而是一种默观冥证所得到的“灵知”。而灵知主义的激进性,恰恰就表现在摒弃一切外在世界的知识,而主张遭遇世界的黑暗,在黑暗之中祈求光明,在紊乱之中求取秩序,在苦难之中寻觅救赎的可能。所以,“灵知”(gnosis)将“灵”(pneuma)的生成描述为一场苦难,把生命的苦难史昭示为一幕悲剧,一位遥远的救赎之神、一位陌生的尚未来到的弥赛亚的悲剧。在多种异教涌流而动荡不安的晚古,“灵知”之“灵”蒙上了一层神秘的色彩,是指那种通过秘传、启示而获得的神秘知识,而非格物、习得的自然知识。灵知乃是拯救所必须的知识,以及能够改造认知者的知识。“这种知识是对绝对开端的认识,是促使这一开端深入混乱的条件。”(24)这种灵知总是有待象征,有待化虚为实的叙述,有待使情成体的诗歌,预言上天力量的降临,呈现永恒的流溢与世界的生成。古代中国、埃及、印度、巴比伦,以及东方世界的其他地方也能找到“灵知”的依稀踪迹。但只有在德意志观念论与浪漫派那里,这种为救赎所必须而且改变了认知者的“灵知”才获得了一种彻底的内在性。

    64、《念奴娇·赤壁怀古》

    65、 拾悲者-旧荒歌

    66、第九阙歌咏酒神的弥赛亚身份。酒神在复活中所扮演的角色,是让黑白和解,把天国的星辰带上带下,把遁去的诸神的踪迹,带往处于黑暗世界中的无神论者。接下来诗人以泰古之神的儿女自命,且将西方当做古希腊文化的传承者。最后,上穷碧落下黄泉,诗人追踪最高之神——叙利亚人——的脚步,跟随他的火炬,探寻拯救之道。哀歌最后终结于诡异的梦境——地狱里,嫉妒成性的冥府之犬也难拒酒神,而酣醉入梦。

    67、长按关注,阅文品字,轻松生活...

    68、绾青丝、挽情思

    69、出自大诗人陶渊明的《杂诗》。有朝气蓬勃,万象新天之意。

    70、(宋)陆游

    71、10轻狂负&才痴ywcom情

    72、全词遣词造句不着痕迹,绘景直白自然,场面栩栩如生,起承转合优雅从容,情景交融,蕴藉深沉,将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻,凄婉动人,堪称抒写别情的千古名篇。

    73、《牡丹亭》是一部爱情剧,讲述少女杜丽娘长期深居闺阁中,梦里与书生柳梦梅幽会,又因情而死,最终还魂复生,与柳梦梅在人间结成夫妇的故事。歌曲旋律浪漫清婉,有一种艺术作品的唯美感。

    74、求之不得,寤寐思服。

    75、女:望舒(《楚辞》中月神名)

    76、(F.施莱格尔1799年版《卢琴德》标题页)

    77、情浓时、思别难

    78、歌曲开头由一段合唱缓缓引入,唱出了诗人感叹怀才不遇的忧愁。

    79、钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱,径须沽取对君酌。五花马,千金裘,

    80、层层叠进的吟唱,搭配交响乐队的伴奏,将母爱的细腻与伟大,诠释得淋漓尽致。

    81、牡丹虽好,他春归怎占的先。

    82、1世荣华&生深情

    83、袖天下❤&浪天涯❤

    84、德意志观念论与浪漫主义思潮初登历史堂奥,就注定要置身于神话与理性的生死纠结之中。在必须架设桥梁的地方,却敞开了深不可测的深渊。一方面,是理性,是“将吾人自我再现为一个绝对自由的存在物”(dieVorstellungvonmirselbst,alseinemabsolutfreiWesen),是康德式的“自律”,是为获取“绝对真理”的方法,并依据这种真理与方法而组织起来的稳妥恒常的生活,以及将一切苦难、恐惧、怀疑、愚蠢、罪恶一扫而空,进入安详宁静的境界。另一方面,是神话,是神秘莫测的他者至上的威权,是面临生存绝对匮乏的无名恐惧,以及置身于蛮荒自然状态而做出的极限假设:“人类几乎控制不了生存处境,而且尤其自以为他们完全无法控制生存处境。”(4)在理性的一侧,是昭昭明明,是阿波罗的崇高伟业;而在神话的一侧,则是莽莽苍苍,是狄奥尼索斯的眩惑之神。在深渊的两岸,有无津梁?康德用严谨得令人窒息的文体表达了后启蒙时代“忧伤的心灵结构”,在理性可以把握的“现象世界”和人类不该问津的“本体世界”之间划出了森严的界限。康德为“理性”规定的使命,以及为“信仰”所留下的空间,给予了《纲领》的作者们以信心,一开始就宣称将形而上学纳入伦理学,并表现出超越康德而将理性提升为神话的倾向。“将吾人自我再现为一个绝对自由的存在物”,便是一个费希特式的奔放浪漫主义理念。这个“吾人自我”,是一个超验的绝对的自我。随着他的出现,一个完整而又被设定的造物世界就“无中生有”地出现了。“无中生有”的创世,是一种神话的创造,观念论创造历史,浪漫派创造文学,都是这种神话的创造,因而他们共同成全了“神话的诗学”。

    85、陌上逢、尘中醉

    86、……

    87、赫尔德笔下的北欧女神伊顿娜(Iduna),就是古代神话之现代使用的象征。她是代表语言的女神,而她的语言乃是想象与推理、神话与理性的织体,蕴藏着创造宇宙图景的无限潜能。“惟有通过虚构,我们的理性才能形成。”这一命题先行道破了《纲领》中“理性神话”的秘密:神话既不先于理性,也不对立于理性。《纲领》之最后一节,尤其特别强调,“神话必须成为哲学,而俗众必须具有理性,哲学必须成为神话”。

    88、ThebedruntenundIsmenosrauschtinLandedesKademos,

    89、宋祖英的演唱由浅到深,带着凄婉和哀伤。陈道明的朗诵,极富张力,很好地表现出诗人对亡妻的想念之情。

    90、在古希腊,神谕在很大程度上与人们的命运密切相关。尽管命运苍苍莽莽,突如其来,难以捉摸,但也有可能满载着众神的祝福。譬如,古希腊人还荒谬地相信“遭雷劈是一件好事”,(2)因为这很有可能意味着雷神宙斯垂青于人的血肉之躯。在《荷马史诗》中,众神常常会化作凡人的形象出现在寻常百姓家门口,以观察普通人的生活方式和处世态度。因此,人们常常无法辨认面前出现的陌生人来自何方,只有真心诚意地对待乔装打扮的神,才能受到神的青睐。这也就对世人提出了一种要求,或者说下达了一道旨令:只有时刻满怀虔诚,相信神的存在,相信神力显灵,神才会降临。这个要求或旨令事关信仰的真谛。诗的第五段就描述了这样一道转换场景:对于天国的神灵,人们起初不知其“姓甚名谁”,继而目睹其“显露真容”,最后神灵通过实现人的愿望而证明了其神圣。对于像“圣美自然”这样的神圣力量,人们既能称呼其“心爱之物”,也对其充满真诚的溢美之词。诗人以情感的节奏模拟了历史的兴衰,那是神圣的白天和夜晚自然交替。白天期待众神,夜晚追思神性,而各种祭奠仪式和庆典维持神性的存在,一切秩序井然,乐在其中。古希腊异教世界创造了这么一种象征体系,“用来表达一种新的经验,包括神统治下的人的生存、秩序的本性、无序的根由以及一个社会的历史兴衰等”。(3)总之,在诗人荷尔德林眼里,古希腊世界是理想、神圣、和谐与统一的秩序,而绝然对立于当下平庸、物质、破碎与分裂的时代。

    91、文/胡继华

    92、月光旧&夕阳旧