歌德作品【71句文案集锦】
歌德作品
1、正是席勒与孔子之间的这些接触点，即思想上的相近促使席勒在欧洲的中国热已经冷却下来的时候创作了他的带有中国装饰风格的剧本《图兰多》和他的冠以孔子之名的两首格言诗。
2、2019年“大美无言”当代中国写实油画名家邀请展(上海)
3、歌德《浮士德》——是德国作家歌德创作的一部长达12111行的诗剧，第一部出版于1808年，共二十五场，不分幕。第二部共二十七场，分五幕。全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索，以德国民间传说为题材，以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景，写一个新兴资产阶级先进知识分子不满现实，竭力探索人生意义和社会理想的生活道路。是一部现实主义和浪漫主义结合得十分完好的诗剧。
4、《铁手骑士葛兹·冯·贝利欣根》(剧本)，1773年(歌德作品)。
5、《黑枣》 33cm×64cm RMB:45,000
6、因为浮士德一直找不到世界的本质(无明)，他出卖自己的灵魂给魔鬼摩非斯特，跟魔鬼“学习生活”。在魔鬼的陪伴下，浮士德接触到各种感官享受(触，受)：酒精、舞蹈、音乐、美女。他的兴趣很快集中在一位叫玛甘蕾的美丽善良的姑娘身上。(歌德作品)。
7、歌德不仅善绘画，对自然科学有广泛研究，其创作囊括抒情诗、无韵体自由诗、组诗、长篇叙事诗、牧童诗、历史诗、历史剧、悲剧、诗剧、长篇小说、短篇小说、教育小说、书信体小说和自传体诗歌、散文等各种体裁的文学作品。
8、瓦尔克教授介绍道，歌德的一生经历了法国大革命、工业革命，见证了欧洲教会的兴衰。在歌德出生的那个年代，欧洲还是在现代化开端前的封建时期，而他辞世的时候欧洲已经成为了一片现代化的土地。
9、莱比锡市最著名的和拥有第二长历史的饭店：奥厄巴克斯·凯勒饭店和这里的浮士德的故事给他留下了很深的印象，以至于奥厄巴克斯·凯勒成了他在戏剧《浮士德》的第一部中涉及的唯一的真正存在的地方。一次大咯血使得歌德不得不中断学业，于1768年8月28日返回法兰克福。
10、海中女神的歌，已经领我们进入一个多重的镜像构造。“海”是“日”“月”的镜像，作为镜像的“水中天”是美的倍增和澄明的永恒。而更重要的是，诱惑渔夫的并不是水神或水神之歌唱，而是渔夫的容颜在海水中的镜影(“汝颜”)。渔夫溺水在终极意义上缘于一种由自恋而归入永恒之美的“死亡冲动”。而正如威尔伯里所提示的，这种诗本身的结构也是镜像：如果说水神之歌幻化出一种宇宙在海水中的镜像，那么，渔夫和这支歌的关系，也同构于诗人歌德和神话原始之音的关系，这又是一重镜像。于是，通过这首诗，诗人歌德认出自己在“抒情声音”(lyricalvoice)和“本原之歌”(primordialsong)中的镜像。渔夫最终走向大海，沉于“露晶”，也就是诗人主体进入歌声之“镜”中：“自恋的欲望，达成了自我实现，又熄灭了自身”，标记出“通向水中、镜中、歌中的瞬间”。
11、《窗前》 95cm×65cm 已售
12、2012《向北方7》获纪念中国共产d成立九十周年作品展优秀奖
13、《浮士德》剧照浮士德决心要创立一番事业，他平息了一个国度的内乱，并率众制服肆虐的海水，将海滩改造成陆地。正当他雄心勃勃向自然宣战的时候，他的生命已渐渐地衰朽，魔鬼率魂灵们为他掘墓的声音，在他看来还以为是众人在筑坝挖沟，他说：是的！我完全献身于这种意趣，这无疑是智慧的最后的断案：“要每天每日去开拓生活和自由，然后才能作自由与生活的享受。”
14、值得注意的是，歌德并不在善与恶之间划清界限：事实上，摩非斯特很讨读者喜欢，他甚至会诚实地告诉浮士德，道德上“更好的选择”是什么。歌德借此提醒我们：无论造物主或者其他影响我们的更高的力量是否存在，最终我们得对自己的行为负责。也许这就是浮士德最初提出的问题的答案：“世界的本质”是我们在每时每刻通过所言所行塑造现实。而这个道理确实令歌德的戏剧成为一篇永不过时的与所有文化相关的经典。
15、“我们讲文化的时候应该跨越自己的国界，从一个国际视角来讨论文化。他认为所有的国家、所有的文化都能够通过和其他文化的交流使得自己获益，而且只有能够在不同文化之间交流、互动，文化才能够有未来发展的可能。”瓦尔克表示。
16、浮士德对地祇的召唤发生在他的书房。书房中浮士德上下求索而不得的“述怀”，作为《浮士德》的开幕，其实郭沫若早在1919年就已完整翻译，“双十节”时发表在《时事新报·学灯》上，题为《Faust抄译》，译文涵盖了《浮士德》第一部的354至481行(含舞台说明)。在《抄译》的译者按语中，郭沫若进行了诗的祝祷：“我在译录之前，敢敬告我Goethe先生的英灵：请赐我以神慧的天光，使我得完全之了觉，以补我拙劣之手笔”。可见，青年郭沫若对歌德有着亲切的认同，而同时尊歌德为神灵，又使之成为诗歌神话。
17、2019年作品入围第十四届ARC国际沙龙大奖赛。
18、郭沫若早期影响最大的翻译文本当推《少年维特之烦恼》。这本1922年第一版发行的译作“几乎成为了中国现代青年的圣经”，其中“个性与社会的冲突”主题型塑了所谓中国新文化的“浪漫一代”。同样重要的是郭沫若的《少年维特之烦恼·序引》，它绝不是一般的译者序，而是郭沫若泛神论理想的最集中表述之由此成为了新文学的一篇核心文献，相关评说也已蔚为大观。我在这里，只是延着“大宇宙”的神性“写真”，关心一个问题：郭沫若在《序引》中提出，“我即是神，一切自然都是我的表现”，而“创生万汇的本源，既是宇宙意识”，这样的泛神论物我交融、宇宙创生和自然礼赞，作为一种理念，究竟对应着歌德这部抒情小说中的哪些段落?
19、傅杰一直跟学生强调，每天都要挤出时间来读书。读一首20个字的诗，一年下来就是300多首，第二年水平高一点了，每天读28个字的一首诗，养成这种习惯五年、十年之后，人生会发生巨大的改变。这种做法歌德也曾提倡过：不管你从事什么样的职业，每天应该读一首好诗，每天应该看一幅好画，每天应该听一首好曲子。
20、最终，郭沫若对“创造精神”的召唤，在《星空》中化入他自己对“大宇宙”的绘制。《星空》一诗作于1922年2月，也即《序引》脱稿后不久后。正如《浮士德》中的“大宇宙之符”，这首诗是弥漫着“天香”“天乐”的美丽幻影，而“我”和“无限”的镜像“合抱”，也延续自《少年维特之烦恼·序引》乃至《夜歌》：“永恒无际的合抱哟!/……/太空中只有闪烁的星和我。”其中的星辰、星座，又对应于人的创造天才、神话体验，对应于人性的“青春的时代”“自由的时代”。星空正是镜像，在其中，新文化的“宇宙”之美得到“增倍”，得到理想化的形象。总结起来，在这一系列从歌德到郭沫若、从诗歌到翻译、从主体到世界的镜像构造中，一个泛神的“大宇宙”得以绘制，完成着对想象性集体及其时代的召唤，尽管作为“明镜”的文化政治主体(“创造精神”)尚只是一种理想化的“写真”，还没有进入真正广阔的历史实践。
21、赵军，男，汉族，1982年出生于山西。中国著名油画家清华大学美术学院朱曜奎油画高研班助理导师。现任国家一级美术师、中国油画艺术中心特聘画家、香港万隆艺术中心艺术顾问、北京长岭书画院副院长、中国书画研究院秘书长、中西方艺术家协会副主席,中国经典写实画会成员，成都经典汇CLATIA签约画家。2002年毕业山西艺术学院。
22、2013年作品《右卫农家小院》入选《春。发》雅昌力量当代艺术精品展，西安半坡国际艺术区
23、歌德所处的时代早期面临着传统向现代化的进军，在此进程中他预见了很多社会未来的挑战和问题。在他思忖应对策略的过程中，发现孔子的很多想法和他不谋而合。
24、2011年，师从导师著名哲人、艺术家、广州美术学院李正天教授。
25、《浮士德》构思宏伟，内容复杂，结构庞大，风格多变，融现实主义与浪漫主义于一炉，将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂糅一处，善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，达到了极高的艺术境界。
26、张超，1982年生于河南新乡.2005年本科毕业于西安美术学院油画系并留校任教,现工作生活与西安,中国美术家协会会员,陕西省美术家协会会员,中国经典写实画会成员，成都经典汇CLATIA签约画家。06年至今共入选国家级展览24余次,其中获国家级展览奖5次,其中优秀奖3次,最高奖2次,国外展览奖项1次.
27、2016年作品《春夏秋冬》入选E京华--雅昌艺术家联展 北京时代美术馆
28、《威廉·迈斯特的漫游年代》(小说)，始于1807年，1821年复印，增订版1829年原文
29、歌德像1770年，歌德到斯特拉斯堡继续求学，在那里结识了很多”狂飙”诗人，并积极参加旨在反抗封建、谋求民族发展和个性解放的“狂飙突进”运动。当时的德国，“一种卑鄙的、奴颜婢膝的，可怜的商人气息渗透了全体人民。一切都烂透了，动摇了，眼看就要坍塌了，简直没有一线好转的希望，因为这个民族连清除已经死亡了的制度的腐烂尸骸的力量都没有。”歌德只能借助自己的文学之笔，来抒发自己的情怀。他的剧作《铁手骑士葛兹·冯·贝利欣根》(1773)获得成功，使其成为狂飙运动的领袖。
30、2018年4月“超越技法3”格鲁仇大师与中国艺术家联展(西班牙阿尔科伊)
31、这种表面上的一致是基于一个错误，即“孝”被译为Ehrfuscht(敬畏)。撇开这一点不说，在歌德的小说中，敬畏被视为人之为人所由立足的基础。他在他的“教育省”中确定了三个应在人心中唤醒并通过教育达到的敬畏：首先是对凌驾于人之上者，反映和显现在父母、师长、上级身上的上帝的敬畏；其次是对位居其下者，即对为人提供着饮食、给人以说不尽的快乐但也给人带来无限痛苦的大地的敬畏；第三是对与之相伴并存者，即对他的同类的敬畏，因为人只有在与其同类的结合中才可能面对世界。在歌德看来，上帝始终是人及其生活于其中的世界的第一和终极的原因。在《孝经》中，或者按照儒家的说法，人始终在第一位。只要人达到德无不实，无人欲之私可尽人之性，能尽人之性便可尽物之性，能尽物之性，便可“赞天地之化育，与天地参矣”。歌德的三个敬畏中对上帝的敬畏是终极根据，是其他两个敬畏的基础；而儒家在一切本质中独推人的本质为最高贵者，在人之为人的行为中孝是其他一切仁爱的出发点，即孔子所说的“入则孝，出则悌，谨而信，泛爱众而亲仁”，“孝悌也者，其为人之本与”。
32、《壶口瀑布》 30cm×70cm RMB:60,000
33、2016薪火相传徐悲鸿艺术精英作品展 宜兴市美术馆
34、《浮士德》的发表引起了许多人的震撼，它给人类带来了宝贵的精神财富。《浮士德》的完成花了60年的时间，这时的歌德已耗尽了心血，不久后他就与世长辞了。
35、对于文艺、自然科学和哲学的专门学者来说，《谈话录》是研究歌德的重要的第一手资料，特别是在文艺方面，它记录了歌德晚年最成熟的思想和实践经验。
36、2008年作品《怀念》《珍藏的记忆》参加山东籍画家写实静物展
37、有人推断，歌德的长篇小说《威廉·迈斯特的漫游时代》中的“教育省”(第二部分第一章)也许可以证明，歌德受到儒家教育思想的影响。人们从中选出四段与《孝经》中的有关段落对比，并进而断言，孔子的表述与歌德的表述几乎完全相同。我们在这里不可能讨论所有段落，仅举如下两段作一对比。初看起来两者似乎是一致的，但稍加思考便发现其间大有区别：
38、在席勒写成《孔子的格言》的1788年至1805年这段时间，他写了许多哲理诗、箴言、警句。一首题为《人的尊严》的警句如下：
39、这样的宇宙意识，可以说是中国现代性的神话创制，其生成正和“歌德神话”相互映照。本文将试图说明，歌德的文学世界和郭沫若的早期作品之间存在多重“镜像”关系。特别需要提到的是美国学者、德国文学专家大卫·威尔伯里(DavidWellbery)的研究成果，他认为，在歌德的诗作和自然哲学之中，隐藏着极为重要的“镜像环节”(thespecularmoment)，这里的“镜像”不是现实反映，而是一种内在抒情模式，对浪漫主义美学影响甚大。本文将展示，郭沫若早期作品反射出、翻译出这样的“镜像”构造，而又以层层叠叠的“宇宙写真”，内化为新文学、新文化的“创造”和“化育”。
40、歌德之所以能够在德国文学中享有盛誉，和他的国际视野有着密切的关系。歌德在文学创作并不仅仅关注欧洲，还非常醉心于世界文学。比如歌德最感兴趣的是波斯文化和中国文化，最突出的例子是两本诗集《西东诗集》和《中德四季晨昏杂咏》的出版。早在十九世纪初，歌德就已呼吁全球范围内要进行文化交流，他是这方面思想的先驱，而且歌德也是第一个提出“后国家”理念的作家。
41、2003《清.瓶》黑龙江省首届油画展金奖(省部级重点展览)
42、35岁之前，他沉醉于自己的内心世界，写下了比如《葛兹·冯·伯利欣根》、《普罗米修斯》、《少年维特之烦恼》等戏剧、诗歌、小说等，淋漓尽致地刻画着情感世界。
43、2011年前与台湾宝胜画廊合作前的画大部分都被欧美藏家收藏。
44、2007年参加“携手行”6人油画作品巡回展
45、2018年12月“新具象油画沙龙年展”(北京宋庄雅文美术馆)
46、王彬彬，1991年生于陕西咸阳彬县，现居西安，2014年毕业于江西师范大学美术学院，中国经典写实画会成员，成都经典汇CLATIA签约画家。
47、2014年首届雅昌保利新势力提名展-贵州保利博物馆·贵州
48、郭沫若这里所指，是《浮士德》第一部第一幕“夜”中的一个关键时刻。GeschaeftigerGeist是浮士德召唤大地之神(Erdgeist)也即“地祇”之语。德文词Geschaeftiger意为忙碌的、活跃的、勤劳的，与“创造”之义似乎有别。不过，我认为，这哪怕是误译，也应该视为一次“创造性的”误译，在这则佚文中，为亡佚的1920年译稿提供了一个失而复得而又耐人寻味的瞬间。“创造”是郭沫若作品和整个中国新文化的关键词，这里的“创造精神”一语更让我们联想到创造社的命名。至少在新文化中，“创造”一词接近于古希腊文中poiein一词，意指一切物质的、想象性的，甚至政治性的生产和创作。郭沫若译GeschaeftigerGeist为“创造精神”，正如同浮士德在诗剧中对“地祇”的认同，可以说预示了他一生在中国文学、思想、政治、社会变革中的多样工作，也几乎预定了中国革命世纪的一种“创造性”调性：中国的20世纪及其“创造性破坏”的确代表了忙碌的精神和精神的劳作。
49、2010年2幅作品参加博物馆举办的“形而上下”10人油画作品汇报展
50、2019年“大美无言”当代中国写实油画名家国际巡展 上海
51、那么请他扪心自问：时至今日，在小报层出不穷、文坛四分五裂的英国，像莎土比亚那样伟大的天才还有可能出现吗？
52、2013年广州大学生艺术博览会-广州琶洲国际会展中心·广州
53、往期回顾：(诵)｜《短》俄罗斯一首小诗(很短，很美)
54、歌德一生跨两个世纪，正当欧洲社会大动荡、大变革的年代。封建制度的日趋崩溃，革命力量的不断高涨，促使歌德不断接受先进思潮的影响。从而加深自己对于社会的认识，创作出当代最优秀的文艺作品。
55、2016年《镜意》在山东省成美艺术馆举办个人画展。
56、《当回报最亲爱者的时候》 (为保守秘密而作的共济会的诗歌)，1816年
57、“像那种纯净、不受干扰、无意识的创作时代，像那种能产生伟大作品的创作时代，今日已不可能再有了。现在，我们这些作家得完全暴露在群众的目光下。而群众的意见呢？它们受制于各种批评刊物中低沉而消极的文化，显得既肤浅又拙劣。我们健康向上的美学批评已经被摧毁，对于一位极富创作天オ的作家而言，这无疑是剧毒啊。
58、2014年毕业作品获学院奖二等奖，并获第六届“傅抱石杯”学生作品大赛入围奖(江西师范大学美术馆)
59、1765年10月至1768年8月年间，歌德在莱比锡学习。他听了作家盖勒特(ChristianFürchtegottGellert)的诗艺讲座，并参加了他的写作风格练习。同时他也接受了莱比锡学院院长安瑟的绘画课程。他爱上了凯特馨·勋考普夫(KaumlthchenSchoumlnkopf)，并在欢乐、轻快的诗句中，以洛可可风格传统歌颂了这段爱情。(诗集《安内特》(Annette))
60、《独坐菩萨岩》是著名诗人刘年的第一本散文集，所收作品全部为第一次结集出版。这些作品或写自己的“命”，或写远方的“路”与“诱惑”，当然也写“诗”，组成了一部苍凉沉雄的个人心灵小史。刘年用散文的方式写诗歌，用诗歌的方式写散文，在诗与散文两种文体之间自在出入的探索，对诗人和散文写作者都具有借镜意义。
61、2012年作品《即将拆除的锰矿厂房》入选《鼎新华南--吾土吾民油画邀请展》，广东省美术馆
62、2018年武汉天河国际机场大道唯真艺术展 武汉
63、2018年北京M3美术馆《经典·融合》当代中国写实油画精品展 北京
64、在这一片段中，苦闷的浮士德也在不断乞灵。他首先转向的，还不是地祇，而是“大宇宙篇之符迹”(dasZeichendesMakrokosmus)。“大宇宙”一词也出现在郭沫若1919年所作的《电光火中》，这首诗的第三部分《赞像——Beethoven的肖像》有“你好像是‘大宇宙意志’底具体表著”一句。大宇宙之符只是无限宇宙的图式镜像，而贝多芬之“像”却的确是宇宙意识的“具体”镜像。
65、《春读》 80cm×30cm RMB:30,000
66、刘宝军，1963年生于辽宁省丹东，2004年在上海开始油画创作。中国经典写实画会成员，成都经典汇CLATIA签约画家。
67、2012年作品《黄土高坡》展于广东美林美术馆。
68、歌德，出生于美因河畔法兰克福，德国著名思想家、作家、科学家，他是魏玛的古典主义最著名的代表。著有《少年维特之烦恼》、《浮士德》等名著。歌德不仅在文学上有巨大影响，在自然科学、近代西方思想史上都有很大的影响，是了解德国及欧洲文学史、思想史的关键人物之一。
69、英国诗人威斯坦·休·奥登曾说：没有一本书是莫名其妙被人记住的。
70、傅杰表示，一个有文化的中国人，就应该多少了解一点孔子，多少应该读一点《论语》。“原因很简单，中国的文化没有断过，而中国文化从汉代开始就一直是儒家为主流的文化，《论语》里所体现的孔子思想影响着中国的政治、社会、文学、生活的方方面面。”
